传统年画的现代走向

王海霞

　　传统年画在现代社会中的生存和发展, 从目前的迹象看有如下几个方向：

　　一、传统年画的礼品化

　　礼品化是指将手工印制的精美的木版年画原作, 经过装饰设计, 制作成包装高档、装裱雅致的盒装书、册页、挂历、装饰画、书签、扇子等等, 使之成为具有地方文化特色和传统文化韵味的礼品。这是目前各地年画生产者积极运作和开展的事项。

　　二、流向拍卖市场、收藏和古玩市场

　　2004年6月, 由广东嘉德拍卖公司主办的木版年画收藏家、研究家王树村先生收藏的木版年画拍卖专场在广州白天鹅宾馆开糙。这是国内民间艺术的第一场专场拍卖会。它的意义不仅在于创造了民间古版年画单品售卖的最高纪录,而且以拍卖这种新的形式体现了传统年画的价值, 其影响是深远的, 也必将带动其他传统民间艺术走向拍卖市场。

　　另外, 收藏家和古玩市场经营者也随着民间文化保护热的升温而将目光转向了民间传统年画。在一些收藏者那里,老版子已是难得的劫后余生的珍品。在北京著名的潘家园旧货市场和古玩城,民间传统年画刻版的价格一路飘升。一些艺术爱好者、研究机构和博物馆也将年画老版子作为一个重要的收藏项目。

　　三、成为现代居室和环境的装饰品

　　现代社会人们生存压力的增大和对传统文化的回归意识的抬头, 使得具有浓郁乡土气息和文化韵味的传统民间艺术再度成为现代居室装饰艺术的内容。木版年画就是其中最重要的一项。它已不再仅仅是贴在门上和墙上的新年装饰画, 而是被精致地装裱在画轴中和镜框内, 成为常年陈列的居室饰品。不少宾馆、饭店和公共场所也将年画作为点缀环境的艺术品。

　　四、创新型年画不断出现

　　任何艺术都是在创新中生存和发展的, 年画也不例外。山东青云山年画馆历时四年创作了无接缝手工印制的长达32米、多达五百多人物的“农家乐” 巨幅年画。这一具有“清明上河图” 意蕴的年画巨作在包装上采用了盒内卷轴的工艺, 美观又实用。

　　天津杨柳青镇明清街年画店铺里, 出现了丝网印制的传统题材年画, 乍看与传统木版年画无二。这种“创新” 年画降低了印刷成本, 成为一种新的旅游纪念品, 但是也引起了很大争议。也许今后创新的年画还将不断出现。

　　五、作为艺术创作和现代装饰设计的素材及元紊

　　传统木版年画是具有独特绘画语言的艺术形式, 它不仅涵盖了中国传统的线描用笔等技巧, 也蕴含着人物画传统的精髓, 在结构和色彩运用、人体比例方面, 都遵循“ 画诀”的要求, 在逾千年的发展过程中形成了自身超稳定的程式化绘画体系, 让人看到的是民间的、中国的标签式的文化符号。它已然成为体现中国气质、民族文化精神和传统文化内涵的代表性素材和艺术元素, 被艺术家广泛地用于各类艺术创作和装饰设计之中。

　　六、作为图书出版、新闻宣传的热门话题

　　传统文化保护热的兴起, 引动了包括年画在内的相关民间文化艺术类图书的出版热。据统计, 传统年画出版物在近十年时间里增加了五十余种, 其中包括多种外文版。各种报刊、杂志、网站也都把年画视为宣传民间文化的重头戏, 年画得到了前所未有的重视。中央电视台收视率极高的《鉴宝》栏目也曾将天津的一块年画老版子作为文物, 由专家现场定价为1.2万元。这一切, 都为传统年画的宣传起到了推动作用。

　　传统年画在现代社会环境中的生存和发展只是民族民间文化目前整个状况的一个缩影, 它既让我们看到了民族民间文化急需保护和抢救的濒危状况, 又让我们看到在农业文明向现代工业文明转型期优秀的民族民间文化新的发展契机。历史告诉我们,机不可失, 抓住这一契机, 对于我们保护和弘扬民族民间文化是极其重要的。

　　（来源：《美术观察》2005年第2期）